怎样判断名家早期作品的收藏价值

书画收藏界对画家的早期作品，一向不太重视。认为早期作品多属画家未成名的作品，其艺术水准较诸成名后的作品多有差距，作为商品，两者的价值也相差甚大。这种观点，一般看来也不无道理。　　

但是，就当今艺术品收藏的要义来看，它是集欣赏、研究、投资为一体。因此可以说，如果没有一定的欣赏、鉴别能力，而盲目地去投资收藏，那无疑是难于成功的。然而，欣赏、鉴别能力的提高和经验的积累，其中最重要的是对收藏门类的专门知识的学习和研究。就绘画艺术而言，画家的早期作品即是从事画家研究中颇有价值的资料。因为从中可以直窥并掌握画家习艺的师承、笔墨渊源、风格的演变等等，同时这些也正是收藏画家作品，在鉴别作品真伪中最有参考价值的资料和依据。甚至有的早期作品还能够作为绘画史中的史料，有的则可反映出某一地域、某一时期画坛的艺术风尚，有的还能给其他一些研究提供资料等等。在此以近现代画家的一些早期作品为例，列述如下，以供收藏界参考。　　近代书画篆刻家吴昌硕（1844-1927年），尝自谓：“三十学诗，五十学画”。对此，在当代书画史论界颇有争议。王个在《吴昌硕先生史实考订》①中，对“五十学画”认为是自谦之辞。依据即是吴昌硕作于“已卯”（1879年，时年36岁）的早期画迹《墨梅图册》。因为从图示作品的笔墨技法来看，显然已相当成熟，可见对绘画已研习有素。因此该作品就成了考订中的有力依据。　　

又如，笔者曾鉴看过现代画家张书（1900-1957年）的大写意花鸟册叶数帧。合观诸作画笔、题材、风格当为同时所作，其中有题年款“丁卯（1927年）书”，钤“张世忠”印。作品笔墨恣意雄健，构图疏简，以此较诸其后被誉为“鸟欲言，花欲语”的传神小写意画格来看，两者风格迥然不同。那么图示作品是否为张书真迹呢？回答应该是肯定的。因为张书原名世忠，1922年考入上海美专。其时的上海画坛几为以吴昌硕、王一亭为代表的“海派”画风所笼罩。因此如张书及同学吴之等当时无不受此影响。加上他们还曾受过吴昌硕、王一亭的指授②，所以在如图示的作品中所表现的用笔、用色，乃至题款书法、用印，均明显有着“海派”特色。因此，该作品即是能反映作者张书习艺轨迹和当时上海画坛的一些背景的资料。从中也可以看出，在鉴看该作品时，如果不了解、掌握这些资料的话，那么就很难对作品作出准确的鉴定。