水墨实验—— 一个由“ 出位”而重新“到位”的精神文化之旅
2010-12-16 点击数：6924
90 年代中期以后，公开亮出 “ 实验水墨 ” 旗帜的抽象水墨形成一股颇为强劲的势头，其共同的精神指向是反省现代化和高科技发展所带来的人性和自然性丧失， “ 实验水墨 ” 在通过创作方法论的转向谋求对当代观念问题的发言权的同时，也将水墨语言的视觉力度感和对现代心灵的撞击力扩张到了前所未有的程度。
现代水墨 20 年由 “ 出位 ” 而重新 “ 到位 ” 的精神文化之旅，大致经历了由形式问题到媒介语言实验到文化关注，由淡化意识形态到重回意识形态到自觉地将意识形态风格化这样几个演变阶段，各个阶段虽然目标各异、取向不同，但却自始至终贯串着一种可贵的实验精神，一种力图超越古今、超越东西方去寻求新的可能性的努力。
如贡布里希所说，以各种各样的观念和媒介来从事实验的自由是 20 世纪艺术的特征，同样， “ 实验 ” 一词也是对 20 年来包括 “ 表现性水墨 ” 、 “ 抽象水墨 ” 、 “ 观念水墨 ” 、 “ 水墨装置 ” 在内的各种现代水墨探索的精神特征的准确概括， “ 水墨实验 ” 因而可以泛指上述取向各不相同的现代水墨创作 ( 需要说明的是， “ 水墨实验 ” 不等于 “ 实验水墨 ” ，前者在概念上比一般用来专指 90 年代后期抽象水墨的后者更为宽泛、更具包容性 ) 。
由此形成本次展览的学术主题：中国 ? 水墨实验 20 年。
“ 中国。水墨 ” 及 “20 年 ” 之释义已如前述，而实验性则由此主题成为展览挑选作品的内在逻辑：
水与墨的随机渗化特质可使我们方便地趋向内省感悟，现代水墨的宗旨一如传统水墨之 “ 澄怀观道 ” ，在于对生命过程的体验与品味，二者的差别只在话题与话语方式的不同。现代水墨的语言实验旨在让材料发出新的声音，作出新的表达，而它所关注的是在当下文化语境中水墨性话语应当说什么、怎么说。
当经过处理的水墨媒材说出了它不曾说过又能为我们把握的意义，那便是新的感受和体验找到了自己的话语方式。
三
上述策展思路决定了对展览陈列方式的指导思想，即为观众提供一个艺术史的视角和营造一个开放的、指向未来的水墨艺术空间。
据此，展览分为 “ 水墨实验 20 年 ” 和 “ 水墨之光 ” 两大部分。
部分 “ 水墨实验 20 年 ” 由 “ 新潮涌动 ”(80 年代初至 1989 年 “ 中国现代艺术展 ”) 、 “ 张力表现 ”(1990 年至 1996 年 ) 、 “ 实验走势 ”(1996 年以后 ) 三个相对独立而又相互联系的 “ 编年史 ” 式的展示构成。有部分文献资料与作品同时展出，意在为艺术品提供有价值的艺术史背景，为对作品的欣赏和解读提供必要的历史线索。
如果说部分是一个历时性的结构，则由 “ 想 ”( 追忆、寻觅与梦想 ) 、 “ 观 ”( 心象与都市人文景观 ) 和 “ 思 ”( 数码时代的神话与寓言 ) 三个单元组成的 “ 水墨之光 ” 部分便是一个开放的、前瞻的共时性结构。它是 20 世纪中国水墨艺术的一个开放的结局，也是新世纪中国水墨艺术的起点;它是一段尚未成文的历史，又是一个自由对话的空间。观众将会从中感受到新水墨艺术的开放程度，看到实验性水墨与当代艺术、传统艺术间的戏剧性互动。
